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« En Bon Desir », Cadeaux de Bijoux de la Saint-Valentin du Passé

"En Bon Desir", Valentines Jewellery Gifts of the Past

Joyeuse Saint-Valentin ! 

Que vous vous soyez réveillé avec une tasse de thé fraîchement préparée et un petit-déjeuner au lit, ou que vous ayez prévu une soirée en amoureux, la Saint-Valentin offre l'excuse parfaite pour vous couvrir de pétales de rose et passer la journée à vous apprécier et à vous aimer. 

La Saint-Valentin est également devenue un jour pour offrir à votre bien-aimé une gamme de cadeaux originaux et sentimentaux. Des bijoux anciens étincelants aux ours en peluche moelleux, vin, roses en chocolat, lingerie, bougies et un grand bouquet de fleurs rouges. 



Depuis des siècles, les bijoux sont au cœur du monde des cadeaux et des échanges sentimentaux romantiques entre êtres chers. Un objet pouvant être incroyablement précieux, de grande valeur et tenu dans la paume de la main.

Pourtant, bien que tous ces bijoux soient affectueux et tendres, ils peuvent aussi être un peu bizarres - mais néanmoins intrigants. 

Bijoux œil d'amant

Shakespeare disait que les yeux sont les fenêtres de notre âme, et rien n'illustre mieux cela que les bijoux œil d'amant. Apparue en 1785, la joaillerie œil d'amant était une caractéristique de la société du XVIIIe siècle. Dans un monde où être vu était primordial pour le statut social, que ce soit lors d'un bal de la Régence ou dans le Bath à la mode durant l'été, cette idée s'est rapidement traduite en bijoux. 

Œil d'amant en forme de croissant, début du XIXe siècle, Source - The Victoria and Albert Museum 

Exprimant la dévotion et l'amour entre êtres chers, les bijoux œil d'amant sont la version du XVIIIe et début XIXe siècle du selfie. Pourtant, plutôt qu'une expression boudeuse ou un cliché calculé bien posé devant un miroir, c'est un œil peint intense, de près et personnel (à l'image de leurs propres yeux), encadré de perles de culture, d'émail, de pierres de pâte ou d'autres ornements décoratifs !

Œil d'amant en grenat, perles de culture et or rose, début du XIXe siècle, Source - The Victorian and Albert Museum

Les portraits miniatures sur bagues, broches et pendentifs existent depuis les XVe et XVIe siècles, souvent utilisés comme portraits de mariage ou pièces commémoratives. Pourtant, de près et en personne, il y a quelque chose dans les bijoux œil d'amant qui les rend illicites, intimes et intrigants. 

Bijoux œil d'amant en perles, début du XIXe siècle, Source - The Victoria and Albert Museum

 Comme les bijoux en cheveux, comme nous l'explorons plus loin, les bijoux œil d'amant répondaient au besoin pour le donneur et le destinataire d'échanger une partie d'eux-mêmes, évoquant le désespoir du peu de contact, des lettres d'amour et l'intensité de l'amour dans son ensemble. Comme si votre bien-aimé vous regardait à cet instant précis !



Bijoux œil d'amant en pâte rose, vers 1800, Source - The Victoria and Albert Museum

Vers 1830, les bijoux œil d'amant, passionnés et ardents, avaient progressivement disparu. À cette époque, la photographie sortait tout juste de son enfance, ce qui signifiait que les portraits miniatures n'étaient plus désirés. 

Bijoux anciens en cheveux

Bien que principalement utilisés dans les bijoux de deuil, les bijoux anciens en cheveux étaient également perçus comme incroyablement romantiques durant les périodes géorgienne, victorienne et début édouardienne. Possédés par l'aristocratie, les cheveux d'un être cher étaient tressés et ornés de boucles élaborées dans des médaillons, bagues, broches, pendentifs et plus encore. Principalement considérés comme un moyen pour les gens de se souvenir respectueusement des défunts, les bijoux anciens en cheveux ont prospéré durant ces périodes, bien loin du dégoût qu'ils susciteraient aujourd'hui. 

 

Broche de deuil géorgienne en or 12 carats avec perle, Source - Lillicoco

En fait, les bijoux en cheveux constituaient une industrie à part entière. À mesure que les perruques pompeuses de la Régence tombaient en désuétude, les perruquiers qualifiés devaient transformer leur savoir-faire en une autre source de revenus. Bien que la plupart des bijoux en cheveux aient été commandés avec des mèches de cheveux d'un être cher, de nombreux bijoux étaient fabriqués avec des cheveux achetés à des femmes de la classe ouvrière. Quelle que soit l'origine des cheveux, les bijoux anciens en cheveux étaient considérés comme sentimentaux et émotionnels, car vous portiez une partie d'une autre personne. 


Médaillon de deuil géorgien en perles, Source - Lillicoco

Médaillons

Aujourd'hui, les médaillons restent un cadeau populaire à offrir à un être cher, surtout à la Saint-Valentin. Le simple fait de garder une photo d'un être aimé près de soi toute la journée est profondément sentimental. Nous explorons plus en détail l'histoire unique de ces cadeaux.


Bague médaillon en or émaillé, 1830-60, Source - The Victoria and Albert Museum

Bien que principalement les médaillons aient été utilisés pour garder une photo d'un être cher près du cœur, ils ont également servi à exprimer plus que la simple dévotion romantique ; des sentiments religieux et patriotiques étaient aussi exprimés par le port d'un médaillon, notamment au Moyen Âge et à la Renaissance. 

Médaillon en argent embossé Cupidon, 1690-1700, Source - The Victoria and Albert Museum

Les médaillons n'étaient pas toujours portés autour du cou ; les bijoux survivants de la période Tudor suggèrent qu'ils étaient également portés en bagues, en attaches de montre et en broches. Par exemple, Élisabeth Ire fit commander une bague médaillon pour elle-même en 1575, et la bague contenait deux portraits, l'un d'elle-même et l'autre de sa défunte mère Anne Boleyn.

Le Joyau Heneage, Médaillon d'Élisabeth Ire par Nicholas Hilliard, or émaillé, rubis birmans, diamants taille table, cristal de roche et miniature, vers 1595, Source - The Victoria and Albert Museum

Bague médaillon appartenant à Élisabeth Ire, vers 1575, Source - Historic Royal Palaces

Au XVIIIe siècle, les médaillons en forme de cœur ont connu un grand succès, beaucoup étant transparents pour contenir des mèches de cheveux. De plus, à cette époque, les médaillons n'étaient commandés que par l'aristocratie, ce qui signifiait qu'ils étaient incroyablement élaborés, incrustés de gemmes scintillantes et comportaient des miniatures peintes d'eux-mêmes ou de leurs proches à l'intérieur. 


Médaillon antique en or et perles avec motifs peints, Source - Lillicoco

Ce n'est qu'au XIXe siècle, lorsque la photographie et l'industrialisation de masse sont devenues la norme, que les médaillons sont devenus accessibles à tous. Malgré leur production en série, cela ne signifiait pas que la qualité des médaillons en souffrait. En fait, comme le montre notre propre collection, les médaillons étaient l'occasion de créer quelque chose d'incroyablement complexe, avec des pièces montrant une inspiration claire des mouvements esthétique, arts and crafts et art nouveau respectivement. 

Médaillon cloisonné émaillé, vers 1867, Alexis Falize, Source - The Victoria and Albert Museum

Médaillon floral guilloché Art Nouveau, Source - Lillicoco 

Médaillon victorien esthétique en argent avec oiseaux en or, Source - Lillicoco

Pendant la Première Guerre mondiale, les médaillons sont devenus le symbole des thèmes entrelacés de l'amour, du souvenir et du deuil. Les jeunes soldats et leurs amoureuses se languissant l'un de l'autre ont fait exploser la demande de médaillons, ce qui a également conduit à la création et à la vente de médaillons bien moins chers que leurs prédécesseurs. 

Cœurs 

Il n'est pas surprenant que la forme classique du cœur soit synonyme d'amour depuis des siècles. Les cœurs sertis de pierres précieuses et en or, présents dans les broches et les bagues, ont commencé à apparaître dans la joaillerie ancienne, mais on croit que les associations avec l'amour ont débuté au XIIIe siècle, ces objets étant gravés de magnifiques poèmes d'amour, en parfaite adéquation avec les codes médiévaux de l'amour courtois, des chevaliers en armure étincelante et des dames en détresse.

Paire de boucles d'oreilles en or avec couronne égyptienne Atef sertie de pierres et de verre, IIIe - IIe siècle av. J.-C., Source - The Metropolitan Museum of Art

Broche en forme de cœur, vers 1400-1425, Source - The Victoria and Albert Museum

La forme du cœur elle-même serait issue des philosophes et scientifiques antiques et médiévaux qui cherchaient à résoudre l'énigme de l'anatomie humaine. Par exemple, les écrits de Galien et d'Aristote décrivaient le cœur humain comme un organe à trois chambres avec une encoche au milieu. Il y avait également la présomption que le cœur humain était le centre des émotions et du plaisir. 

À partir de là, les cœurs sont rapidement devenus un motif familier associé à la romance et à l'amour éternel. Cependant, la forme du cœur a légèrement évolué dans les motifs de la joaillerie ancienne. Au XVIIe siècle, une forme de cœur est apparue avec un bas légèrement courbé, connue sous le nom de cœurs de sorcière. Ceux-ci étaient utilisés pour repousser les esprits maléfiques et protéger les nouveau-nés. Cependant, à mesure que la forme générale du cœur gagnait en popularité, le cœur de sorcière s'est transformé en un cadeau symbolisant qu'une personne est « ensorcelée » par l'amour d'une autre.


Broche cœur de sorcière en pâte géorgienne, Source - Lillicoco

Dans la joaillerie victorienne, le symbole du cœur a prospéré et s'est encore davantage épanoui, la reine Victoria possédant de nombreux objets en forme de cœur. Les motifs populaires comprenaient des cœurs entrelacés, semblables au symbole de l'infini, la bague claddagh irlandaise, des cœurs cadenas, des cœurs surmontés d'une couronne, et de délicates mains tenant des cœurs en symbole de la fragilité de l'amour. 


Bague Claddagh irlandaise en or, vers 1750-1800, Source - The Victoria and Albert Museum

 

Broche victorienne en or 15 ct, diamant, main tenant un cœur, Source - Pinterest 


Associés à des fleurs, façonnés en médaillons et incrustés de rubis, diamants, grenats et opales, les cœurs sont rapidement devenus le symbole représentant toutes les associations romantiques.

Broche cœur en or, opale, grenat vert et diamant, ca.1875-1900, Source - The Victoria and Albert Museum

Pendentif cœur en grenat ancien (6,72 ct), Source - Lillicoco

Quartz rose 

Comme les cœurs, les tons passionnés et charnels de roses et de rouges sont également devenus associés à l'amour. Aujourd'hui, lors de la Saint-Valentin, les rues sont inondées de panneaux, d'inscriptions et de cadeaux roses et rouges pour annoncer la fête. Dans la joaillerie ancienne, des pierres précieuses comme les rubis, grenats, tourmalines, saphirs roses et quartz rose étaient abondamment utilisées. Fait intéressant, ce dernier est utilisé dans les cadeaux romantiques spirituels depuis des siècles, et aujourd'hui il est associé aux sentiments d'amour de soi, une émotion et un concept qui ont explosé durant l'ère axée sur le bien-être de la dernière décennie. 

 

Cela est dû à la croyance, tant dans les religions païennes que dans d'autres, que le quartz rose se connecte au chakra du cœur, aidant l'amour à s'épanouir en soi et avec les autres, ainsi qu'à guérir les blessures émotionnelles. 

Jetons d'amour 

Comparés à certains cadeaux de la Saint-Valentin aujourd'hui, les jetons d'amour peuvent sembler modestes, car ils étaient traditionnellement des pièces monétaires gravées avec les initiales d'un être cher afin de pouvoir porter un morceau de lui en permanence. Ces premiers ont été repérés au XVIe siècle, cependant, ils étaient extrêmement populaires au XVIIIe siècle et constituaient un moyen relativement abordable de montrer son amour et sa dévotion pour un autre. 

 


Non seulement des initiales étaient gravées, mais certains jetons d'amour survivants montrent d'autres symboles populaires comme des cœurs enflammés, des colombes, des dates et des mots. Ceux-ci étaient principalement portés en permanence dans les poches des vestes, et pouvaient être touchés ou tenus pour porter chance et assurance. Pourtant, les femmes choisissaient aussi de transformer quelques-uns de ces jetons en pendentifs. 

De plus, pour s'assurer que vous ne dépensiez pas accidentellement la pièce dans votre poche, beaucoup la pliaient pour qu'elle puisse être facilement distinguée des pièces ordinaires. Pourtant, cet acte de pliage avait aussi une valeur symbolique, car plier des pièces était une tradition religieuse populaire pour faire un vœu à un saint. En ce sens, plier le jeton d'amour était aussi considéré comme faire un vœu à votre bien-aimé. 

Nœud d'amoureux

Symbolisant la force, la fidélité et l'amitié, un nœud d'amoureux est essentiellement un nœud serré qui ne peut être défait, souvent utilisé par les pêcheurs. Les nœuds d'amoureux eux-mêmes sont présents dans divers folklores et ont été commandés par des marins pour des alliances lorsqu'ils étaient séparés de leur bien-aimé.

 


Le nœud lui-même est un emblème du véritable amour et de l'engagement, car comme les symboles d'infini, le nœud d'amoureux n'a ni commencement ni fin discernable. 

Broche lune de miel

Comme mentionné dans des articles précédents, les croissants de lune étaient des cadeaux romantiques appropriés pour les nouvelles relations. Riches en symboles féminins, ainsi qu'emblème de nouveaux départs, les mariées recevaient de leurs maris ou membres de la famille des broches croissant de lune appelées « broches lune de miel ». Ces broches accueillaient aussi une douce fleur dans le croissant, symbolisant la magie de la lune et le doux nectar de la fleur, aidant à renforcer leur fertilité et leur nature féminine. 

Broche croissant de lune en perles et turquoise victorienne, Source - Lillicoco

Boucles 

L'un des cadeaux d'amour anciens les plus inhabituels, les boucles comme motif de design étaient commandées en abondance durant les époques géorgienne et victorienne, symbolisant la force et la fidélité. 

Des bagues ceinture à boucle aux médaillons ornés de boucles, cela sera probablement un signe d'engagement inhabituel pour le lecteur moderne, mais pour un public victorien, ce serait des manifestations d'amour et d'engagement bien familières. 

Le motif de la boucle est lié à l'Ordre victorien de la Jarretière, l'un des plus anciens ordres de chevalerie britanniques. La reine Victoria portait une bague boucle pour représenter sa participation à l'ordre, en accord avec les codes et symboles d'engagement.  

Médaillon boucle en or 15 carats victorien, vers 1885, Source - Lillicoco

Bagues Poésy 

Nous avons mentionné à plusieurs reprises dans ce blog l'amour courtois chevaleresque qui a imprégné les XIIIe et XIVe siècles, rien ne le représente mieux que les bagues poésy françaises. « Poésie » au Moyen Âge était le mot français pour poème, et les bagues poésy étaient des anneaux en or portant des inscriptions d'affection amoureuse. 

Bague Poésy, env. 1400-1450, Source - The Victoria and Albert Museum

Comme la religion imprégnait profondément la vie quotidienne, beaucoup de ces bagues portaient aussi des messages religieux explicites. Les affections amoureuses étaient accompagnées de reliquaires de saints ou d'extraits bibliques. Les mots étaient écrits en latin, vieux français ou vieil anglais avec des lettres capitales arrondies appelées lombardes ou en écriture gothique. 

Certaines des inscriptions ayant survécu des XVe et XVIIe siècles sont « une épouse aimante durant la vie », « en mi marie », « en bon desir », « Dieu au-dessus augmente notre amour », « cœurs unis vivent contents », « en toi je trouve le contentement de l'esprit ». 

Bague Poésy, "autre ne vueil" (ne désire aucun autre) env. 1400-1500, Source - The Victoria and Albert Museum 

Nous espérons que vous passerez une merveilleuse Saint-Valentin et un excellent week-end, et que vous recevrez le désir de votre cœur !

Avec amour, Lillicoco xo 

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