C'est l'heure de notre deuxième épisode de Under the Loupe, êtes-vous impatients ? Nous sommes absolument ravis de vous présenter notre prochaine interviewée, Roo Bannister de Roo Jewellery ! Une marque de bijoux historique et entièrement autodidacte, Roo Jewellery a été lancée en 2019 et ne cesse de gagner en force depuis !
Nous discutons avec Roo de sa marque, de son expérience avec les bijoux anciens et de la raison pour laquelle elle aime les bijoux géorgiens autant que nous !
Bonjour Roo, c'est un plaisir de vous accueillir sur le blog Lillicoco ! Pourquoi ne pas vous présenter ainsi que Roo Jewellery ?
J'ai commencé Roo Jewellery en 2019 parce que je voulais simplement posséder certains des bijoux des collections des musées les plus célèbres au monde, ce qui était malheureusement impossible. Influencée par différentes périodes historiques et cultures, je conçois et fabrique à la main des pièces de bijoux qui vous relient aux siècles passés, des « Ex Voto » et bagues serpent aux pièces fondues et amulettes ioniques.
Lorsque j'ai lancé Roo Jewellery, je savais que je voulais que mes bijoux soient des artefacts portables de haute qualité, accessibles et engageants, connectant les gens à l'art, avec un aspect historique distinct qui résonne aussi avec l'époque moderne.
Image Courtesy of Roo Jewellery
Mon travail a d'abord été inspiré par mes études d'égyptologie à Londres, puis façonné par mes récentes études d'Histoire et Innovation à l'Université de Bristol. À partir de là, j'ai commencé à concevoir principalement des bijoux de style égyptien ancien, tout en m'auto-formant à la sculpture de pièces en cire. Parallèlement, je travaillais également pour Annina Vogel, une prestigieuse entreprise de bijoux anciens retravaillés. J'y travaillais dans l'intention d'économiser pour lancer ma propre entreprise de bijoux, mais cela m'a ouvert les yeux sur le monde fascinant des bijoux anciens.
C'est pendant mon passage à l'Université de Bristol que Roo Jewellery, telle que vous la voyez aujourd'hui, a vraiment pris forme. C'est à ce moment que j'ai créé mon pendentif Vénus et commencé à explorer des inspirations classiques en m'éloignant de l'Égypte ancienne. J'ai commencé à vendre des bijoux pour aider à payer mon loyer et financer mes études, et la marque a connu une croissance exponentielle jusqu'à aujourd'hui ! En fait, j'ai récemment emménagé dans mon propre atelier et je poursuis Roo comme une entreprise à plein temps.
J'ai tant de projets pour le développement de Roo Jewellery dans les prochaines années ! Non seulement je souhaite affiner davantage mon savoir-faire, mais je veux aussi orienter la marque davantage vers la narration et la contextualisation des pièces dans leur récit historique original.
Décrivez votre travail en 3 mots :
- En fusion
- Historique
- Forme libre
Vous avez des influences distinctes de l'archéologie et du renouveau Renaissance dans toutes vos pièces, non seulement dans le design mais aussi dans les histoires et la mythologie. Qu'est-ce qui vous a initialement attirée vers ces motifs, et d'où est née cette passion ?
J'ai toujours été très intéressée par l'histoire, et j'ai toujours aimé les bijoux aussi. J'ai de tendres souvenirs de fouiller dans la boîte à bijoux de ma grand-mères boîte à bijoux quand j'étais plus jeune, et elle me racontait toutes les histoires fascinantes sur ses pièces. Après avoir terminé mes A-Levels, j'ai littéralement pensé « J'aime l'histoire et j'aime l'art - que faire maintenant ? ». Pour moi, poursuivre la bijouterie historique et la bijouterie en argent était une façon de rendre l'art et l'histoire plus accessibles.
Roo Grand Amulette Nike, Image avec l'aimable autorisation de Roo Jewellery
Ce qui était formidable dans mes cours d'histoire, c'est qu'ils étaient assez fluides et ouverts, ce qui me permettait d'adapter facilement mes études à l'histoire des bijoux. Il est vite devenu évident que c'était ce que je voulais faire, car cela combinait tout ce que j'aimais, et créer des bijoux historiques m'a apporté tant de joie ! Ce sont de précieux petits objets si éclairants, et on peut apprendre tellement d'histoires et de récits sur la vie des gens autrefois. J'adore la façon dont les bijoux historiques peuvent vous connecter émotionnellement à ces époques d'une manière rare.
Comment votre style a-t-il évolué au fil des années ?
Mon style de bijoux a définitivement changé au fil des ans, car évidemment, lorsque j'ai commencé à m'intéresser à l'égyptologie, je réalisais des pièces de style égyptien ancien, mais pour l'instant mon travail est assez classique dans son style.
Cela dit, je m'intéresse constamment à la sculpture et à l'art, donc quelle que soit la piste que je suis sur Google, je peux facilement trouver des artefacts qui m'enthousiasment vraiment et dont je sais qu'ils influenceront mes futures créations. Récemment, j'ai adoré rechercher et développer des collections plus médiévales parallèlement au monde antique, ce qui est très excitant. Je joue toujours avec des idées aussi, et il m'arrive de voir un objet trouvé, une pierre précieuse ou un bijou vintage qui m'inspire profondément.
Mon style de bijoux a également évolué de manière organique et parallèlement à mes compétences. Au début, je me suis autoformée à la création de bijoux, d'abord par la cire perdue, puis j'ai étudié la bijouterie en argent à temps partiel pendant mes études universitaires. J'utilise beaucoup la chaleur lors de la fabrication de mes bijoux à partir de cire, ils sont donc clairement conçus pour paraître anciens, avec une sensation presque sauvage et incontrôlée - comme si vous les aviez découverts vous-même ! Il est vraiment important pour moi que les pièces aient l'air d'avoir vécu avant de vous parvenir, et qu'elles aient une histoire à raconter. Maintenant, je m'intéresse à sertir des pierres dans mes futures créations, ce qui est très amusant et ouvre complètement un autre champ de possibilités !
J'adore lire les histoires derrière vos pièces, par exemple l'ex voto, les larmes d'Adonis ! Il est clair que vos bijoux sont inspirés par les collections de musées. Y a-t-il une sculpture ou une œuvre d'art particulière dont vous êtes obsédé ?
Mon préféré de tous les temps a toujours été la Bague de Horemheb au Louvre. Je suis allée à Paris il y a quelques années et j'ai été très déçue de constater que la bague n'était pas exposée à ce moment-là. C'est une bague sigillaire pivotante égyptienne ancienne de forme rectangulaire, avec un crocodile sculpté, un lion et un scorpion gravés sur chaque panneau, ainsi que le nom du général Horemheb.
J'ai en fait plusieurs pièces dont je suis obsédée, des bagues scarabées au Metropolitan Museum of Art, aux vases amphores et aux originaux boucles d'oreilles Eros espiègles, mais mon exploration Pinterest peut vraiment aller n'importe où. L'autre soir, je me suis plongée dans le monde des badges de pèlerins médiévaux !
En partant de cela, y a-t-il une pièce spécifique dans votre collection pour laquelle vous pensez « Oui, c'est tellement bien ! »
Il y a beaucoup de pièces que j'ai aimées et que j'aime encore. Ma bague phalloi a été directement inspirée par des bagues de sceau phalliques pour enfants au British Museum. Je me suis dit « Je vais en faire une pour toi ! » et je la porte tous les jours depuis cinq ans.
Roo Pendentifs Amphora, Image avec l'aimable autorisation de Roo Jewellery
J'aime aussi les grands vases amphores. Les vases amphores sont des récipients anciens pour le vin et l'huile qui permettaient de produire des vins millésimés car ils étaient scellés. Tellement que, après que les amphores sont tombées en désuétude, il n'a plus été possible de produire des vins millésimés avant le développement des bouteilles en verre à l'époque moderne. De plus, les bijoux amphores étaient en réalité assez courants dans le monde antique, et étaient sculptés dans le corail et l'or.
J'ai remarqué que plusieurs, si ce n'est toutes vos pièces, sont fabriquées à partir de matériaux durables comme le laiton recyclé et l'argent recyclé. Quelles sont vos opinions sur la durabilité dans l'industrie de la joaillerie et plus largement dans notre climat écologique actuel ?
Il est clair que, contrairement à l'industrie de la mode, la joaillerie accuse un retard en matière de durabilité et d'éthique, mais il existe définitivement des marques qui font leur part !
Il est encore très facile d'acheter une bague en argent ou en or sans savoir d'où elle provient ni comment elle a impacté la vie humaine et la nature - car c'est très complexe et souvent non mentionné - alors comment les consommateurs pourraient-ils le savoir ?
Dans le cadre de mon MArts en Innovation, j'ai pris le temps de m'informer sur les problèmes entourant l'industrie de la joaillerie, et évidemment, j'ai été choquée de découvrir à quel point ce secteur est polluant. Il est donc rapidement devenu essentiel pour ma marque de prendre des décisions conscientes qui respectent l'environnement, et de ne rien proposer qui nuise aux personnes et à notre planète - ce à quoi malheureusement beaucoup d'entreprises ne s'engagent pas.

Roo Bague Memento Mori en Argent Recyclé, Image avec l'aimable autorisation de Roo Jewellery
Cela dit, mon argument unique de vente est le bijou historique, pas le bijou écologique. Car je souhaite que les bijoux écologiques et durables deviennent la norme dans l'industrie - et je crois qu'un jour, espérons-le, ce sera le cas. Il est aussi beaucoup plus difficile de lancer une entreprise autofinancée depuis mon découvert étudiant et d'essayer d'être entièrement propre et éthique dès le départ. Acheter des matériaux recyclés et issus du commerce équitable est plus coûteux, mais je pense que l'industrie y parviendra finalement, et que les producteurs, fournisseurs de métaux et de pierres, etc., assainiront aussi leurs pratiques et seront scrupuleux dans leur approvisionnement.
J'aborde ma pratique de la joaillerie par étapes durables, et au fur et à mesure que j'ai vendu mes créations, j'ai pu réinvestir dans de meilleures pratiques. Par exemple, aujourd'hui, toutes mes pièces en argent coulé sont fabriquées à partir d'Ecosilver traçable, et les documents imprimés que vous recevez dans vos colis sont faits de matériaux recyclés et sont à leur tour recyclables ou conçus pour être conservés. De plus, les matériaux recyclés s'accordent parfaitement avec le concept de bijoux historiques, car ces matériaux ont déjà eu une vie !
Vous avez mentionné avoir travaillé avec Annina Vogel, comment cela a-t-il aussi influencé votre travail ?
J'ai toujours aimé les bijoux anciens et vintage. En fait, les seuls bijoux que j'achète pour moi-même sont vintage ou anciens, donc des montures aux pierres, cela s'est naturellement intégré à mon travail.
Grâce à Annina, j'ai beaucoup appris sur les aspects pratiques des pierres précieuses. Par exemple, ce que l'on peut porter au quotidien, et ce que l'on peut ou ne peut pas mouiller. Cela influencera définitivement le moment où je commencerai à créer des bijoux avec des pierres précieuses et la façon dont j'apprendrai à mes clients à prendre soin de leurs pièces.
Je suis totalement convaincue par les chaînes anciennes et les sertissages de pierres anciens. Mes pièces préférées ont toujours été les pierres précieuses à dos argenté taillées à l'ancienne de la période géorgienne, en particulier les diamants taille ancienne mine et taille rose, et j'adorerais absolument pouvoir faire quelque chose de similaire avec mon travail à l'avenir.
Quels sont vos projets pour votre entreprise en 2021 ?
J'ai beaucoup de projets passionnants en préparation pour cette année. Des choses pratiques comme trouver des ateliers pour finir mes bijoux afin de ne pas polir chaque pièce moi-même (j'ai d'ailleurs une clavicule cassée depuis 2019 !) à la création de collections entières riches en travail de pierres et en couleur, plutôt que de simples éléments individuels. J'ai beaucoup de bijoux en cours de création, donc avec mon nouveau studio, ma créativité pourra enfin s'exprimer pleinement. Je veux passer à ce que je souhaite créer et sculpter depuis des années, comme fabriquer mes propres intaglios et aussi créer des vaisseaux miniatures en verre soufflé à la main.

Je souhaite également vraiment affiner ma marque. Par exemple, faire réaliser des graphismes, un nouveau logo, ajuster le nom et tout resserrer. Essentiellement, je veux « enfiler mes bottes de grande fille » et accomplir beaucoup de choses vraiment excellentes avec Roo !
Comment la pandémie de Covid-19 a-t-elle affecté votre travail ?
Pour être franc, le Covid-19 a été un véritable cauchemar en ce qui concerne la production de mes bijoux. Mon fondeur initial a dû cesser la production sans aucun préavis, ce qui m'a obligée à fermer la boutique pendant 4 mois, mais cela m'a permis de consacrer plus de temps à terminer mon diplôme.
Cela dit, la nature naturellement chaotique de la pandémie a en fait fait croître mon entreprise bien plus que je n'aurais jamais pu l'imaginer ! À la même époque l'année dernière, je cherchais des emplois pour diplômés, et maintenant je poursuis activement Roo Jewellery à plein temps ! Lorsque j'ai rouvert ma boutique, j'ai eu le plus grand nombre de commandes que j'aie jamais eu. Je pense que c'est parce que la pandémie et les pressions ainsi que l'incertitude financière auxquelles les petites entreprises indépendantes font face en ce moment ont poussé les gens à vraiment s'engager, soutenir et investir dans leurs créateurs préférés.
Ainsi, même si le Covid a été vraiment terrible, il a eu quelques aspects positifs et a représenté un tournant majeur et une progression dans ma carrière.
Comment stylisez-vous vos bijoux ?
Étonnamment, je ne porte pas vraiment beaucoup de bijoux au quotidien, mais je traverse des phases où j'en porte beaucoup à la fois. Cependant, vous pouvez toujours me voir porter ma bague phalloi, une bague serpent et un bracelet. Parfois, je porte de grandes créoles ou des boucles d'oreilles épaisses, une chaîne en or vintage avec un charme vintage ou l'un de mes amulettes.

Roo Boucles d'oreilles Ex Voto Marguerite, Image avec l'aimable autorisation de Roo Jewellery
Pour être honnête, je devrais en fait commencer à garder plus de mes créations - mais j'ai un goût pour l'or, ce qui est assez problématique ! Quand j'ai terminé mon cursus, je me suis offert un rubis comme petit (gros) cadeau de fin d'études et je l'utiliserai un jour pour me faire une chevalière spéciale à porter tous les jours.
Quel est votre processus de création ?
Je pense avoir un processus de création assez organique où je suis généralement mon instinct et ce qui m'excite à ce moment-là. Donc, quand j'ai quelque chose en tête comme les boucles d'oreilles Eros, je rassemble autant de pièces liées à Eros que je peux trouver, des classiques originaux aux interprétations revivalistes, afin d'être aussi informée et immergée que possible dans le concept avant de commencer à créer.

Roo Boucles d'oreilles clip-on Golden Eros, Image avec l'aimable autorisation de Roo Jewellery
Plutôt que de dessiner et esquisser la pièce finie, je me lance directement dans la cire jusqu'à ce que je sente que j'ai obtenu le produit fini qui sera ensuite coulé. Mon processus est donc probablement un processus en 3 étapes qui commence normalement par la recherche, puis le moulage à la cire, et enfin le travail du métal coulé avec des techniques traditionnelles de bijouterie.
Y a-t-il une pièce dans notre collection actuelle de bijoux que vous aimez ?
J'adore absolument ce pendentif en pâte de verre cristal de roche géorgien, il est absolument incroyable et je suis actuellement obsédée par les pierres montées géorgiennes. J'ai aussi toujours voulu m'acheter un jour une bague en diamant ou en pâte géorgienne simplement parce que j'aime tellement les montures !
Pendentif en pâte de verre cristal de roche argent géorgien, Source - Lillicoco
J'adore aussi ces boucles d'oreilles en pâte de verre argent géorgien à bordure festonnée, car vous l'avez probablement déjà deviné, mais les montures sont tout simplement les meilleures !

Boucles d'oreilles en argent géorgien à bordure festonnée avec pâte de verre et crochets en or 18 carats, Source - Lillicoco
Un grand merci à Roo pour sa participation à notre série Under the Loupe !
Vous pouvez trouver les magnifiques bijoux historiques de Roo ici, et vous pouvez suivre ses créations sur Instagram !