Relançant notre série d'interviews "Under The Loupe" consacrée aux bijoux, nous discutons avec Hannah de SLAB Jewellery. Inspirée par les bijoux Memento Mori, sombres et macabres, SLAB Jewellery est une entreprise de bijoux basée à Bristol, créant de superbes bagues tête de mort, colliers d'os, bijoux serpent et plus encore.
Si vous avez un goût pour le côté obscur, alors vous allez ADORER ça !
Bonjour Hannah, merci beaucoup de participer à "Under The Loupe", présentez-vous ainsi que votre merveilleuse marque de bijoux "SLAB Jewellery".
"Bonjour ! Merci beaucoup de m'accueillir. Je suis Hannah, la créatrice derrière SLAB Jewellery, des bijoux gothiques faits main avec attitude. Des grosses bagues chevalières à crâne et des boucles d'oreilles pendentifs poignard aux colliers à pointes et aux bagues empilables couronne de roses, chaque pièce de SLAB Jewellery est fabriquée à Bristol, en utilisant de l'argent et de l'or recyclés à faible impact. Inspirée par les bijoux historiques Memento Mori, je crée des cadeaux parfaits et des ornements saisissants pour ceux qui n'ont pas peur d'exprimer leur individualité."
Hannah dans son atelier, Image gracieusement fournie par SLAB Jewellery
Qu'est-ce qui vous a poussé à lancer SLAB Jewellery ? Et aussi, quelle est l'origine du nom ?
J'ai toujours été créative ; j'ai étudié la promotion de la mode à l'université puis travaillé dans le design numérique, le marketing et le web design… mais la fabrication d'objets tangibles avec mes mains me manquait. J'ai commencé à faire des bijoux avec ma sœur après des cours du soir de travail du métal avec Kim Thomson et j'ai su que c'était fait pour moi. Les bijoux ont un vrai pouvoir de conserver des souvenirs et des significations, et ils ont aussi une grande longévité, avec des pièces anciennes encore très portables.
Collection complète Udolphi, Image gracieusement fournie par SLAB jewellery
Le nom SLAB Jewellery vient de mon désir d'avoir un nom de marque court, mémorable et facile à prononcer. J'aime aussi la sensation de "solidité" que ce nom dégage. De plus, il s'inscrit dans le thème Memento Mori de ma joaillerie, rappelant les pierres tombales et les dalles commémoratives."
Décrivez votre travail en 3 mots ?
- Fait main
- Gothique
- Génial
Qu'est-ce qui vous inspire dans les bijoux Memento Mori ?
"J'ai toujours été attirée par l'imagerie macabre, et par la façon dont les crânes sont un thème récurrent à travers de nombreuses époques de la culture populaire. J'ai d'abord remarqué les bijoux Memento Mori parce que je trouvais qu'ils avaient un look impressionnant, mais en apprenant davantage, j'ai aussi adoré tout le symbolisme qui les entoure. Les crânes ont été utilisés comme symbole de la mort dans l'art pendant une grande partie de l'histoire, pour des raisons évidentes. Mais les bijoux Memento Mori servaient en réalité de rappel à bien vivre chaque jour, car la mort nous atteint tous à un moment donné, donc il faut vivre l'instant présent. J'aime penser que c'est le YOLO original.
SLAB Memento Mori Skull Rings, Image gracieusement fournie par SLAB Jewellery
J'aime aussi le fait que, bien que les gens connaissaient les crânes et les squelettes, il existe un style très spécifique et stylisé aux crânes Memento Mori… ils ne sont pas super littéraux ni anatomiquement corrects. J'ai essayé de capturer cet effet légèrement naïf dans mes gravures, sans rien copier trop exactement."
Votre style a-t-il évolué au fil des années ?
"J'ai commencé par faire beaucoup plus de bagues uniques. J'ai tellement d'idées et tellement de choses que je veux essayer qu'il est difficile de tout filtrer pour obtenir une collection épurée. Je me suis alors fixée une limite de 15 pièces avec une gamme de prix, et cela est devenu les collections Udolphi."
Depuis, j'explore davantage les os, comme montré dans mon collier Helcium, inspiré par les ossuaires dans les églises anciennes des parties les plus profondes et sombres du Kent. Je suis fascinée par la façon dont les os étaient stockés dans les églises, non pas en squelettes complets, mais divisés par type d'os puis disposés en magnifiques motifs.
Le collier ras-du-cou Helcium Bone, image avec l'aimable autorisation de SLAB Jewellery
Je travaille aussi davantage avec les serpents maintenant qu'au début, comme mon collier Verezzi. J'aime toutes les significations qui découlent de ces symboles anciens. Les crânes représentent la mort qui nous atteint tous, mais les roses sont la nouvelle vie qui suit la mort. Les serpents avec leur queue dans la bouche représentent aussi la nature cyclique de la mort et de la renaissance, donc j'ai commencé à explorer comment je pourrais intégrer les serpents dans mon travail aussi."
Avez-vous une pièce Memento Mori historique préférée ?
"Ooooh, c'est trop difficile ! J'adore cette bague de deuil dans la collection du British Museum et cette bague Memento Mori au V&A. Pour moi, c'est la combinaison du crâne au style naïf avec le texte autour du bord. J'aimerais commencer à incorporer du texte dans mes pièces... mais je devrais d'abord trouver les bonnes phrases !"
En partant de cela, avez-vous une pièce dans votre collection actuelle dont vous êtes fier ?
"Je suis toujours la plus satisfaite de ma pièce la plus récente ! En ce moment, j'adore vraiment les toutes nouvelles pièces florales en os : Rosula et Ossilvis. Les roses sculptées à la main représentent la nouvelle vie émergeant d'os texturés qui semblent être repris par la forêt. Pour l'instant, elles sont uniquement disponibles pour mes abonnés par e-mail, mais elles rejoindront bientôt la collection principale.
La bague Villefort, image avec l'aimable autorisation de SLAB Jewellery
J'adore aussi vraiment les bagues super pointues que je crée. La bague Villefort (montrée ci-dessus) a honnêtement un aspect incroyable lorsqu'elle est portée avec une autre bague, empilée par-dessus. Les pointes sont toujours assez difficiles à réaliser car elles sont très délicates lorsque je les sculpte dans la cire, donc j'aime les voir portées et appréciées."
La joaillerie lente est manifestement au cœur de votre marque, cela signifie donc clairement beaucoup pour vous. Que pensez-vous qui définit la "joaillerie lente" et pensez-vous que c'est quelque chose qui peut être largement adopté dans l'industrie de la joaillerie ?
"Je pense que la joaillerie lente, comme la mode lente, c'est lorsque le créateur et le client apprécient les matières premières ainsi que le temps et les compétences investis dans chaque pièce. La mode lente est une réaction contre la mode rapide, où les gens achètent de nouveaux vêtements chaque semaine et les jettent tout aussi rapidement. Mon interprétation de la joaillerie lente est de vraiment considérer les matériaux que j'utilise pour créer mes pièces, et si elles vont ensuite durer toute une vie."
Image Courtesy of SLAB Jewellery
Ce qui est formidable avec l'utilisation des métaux précieux comme matériau principal, c'est qu'ils sont recyclés depuis des siècles, et ils peuvent continuer à être recyclés s'ils arrivent en fin de vie en tant que pièce de SLAB Jewellery. Je fonds de l'argent et de l'or recyclés, et je forge à la main des boucles d'oreilles en argent écologique récupéré des déchets électriques. Il y a certainement une marge pour faire plus, j'aimerais être plus confiante que mes chaînes pour mes colliers soient fabriquées de manière traçable à partir de métaux recyclés, mais c'est un chemin que je suis impatiente d'emprunter.
Image Courtesy of SLAB Jewellery
En ce qui concerne l'industrie plus large de la joaillerie, je pense qu'il y a une bien plus grande prise de conscience chez les consommateurs sur la manière dont leurs choix peuvent impacter notre planète, et cela se reflétera dans la façon dont les bijoux sont fabriqués. La joie d'être une petite entreprise est que je peux prendre ces décisions rapidement, et je sais que mon entreprise fait tout son possible pour avoir un impact minimal sur la Terre. Je vois beaucoup de petites entreprises montrer l'exemple en termes de responsabilité, et c'est vraiment aux grands acteurs de nous rattraper."
Nous aimerions en savoir plus sur la pratique ancienne de la fonte à la cire perdue ! Veuillez nous en dire davantage et pourquoi avez-vous choisi d'utiliser cette compétence oubliée ?
"J'ai en fait découvert la sculpture sur cire pour la joaillerie lors d'un atelier avec Ami Pepper, une joaillière d'un talent incroyable. Je suis immédiatement tombée amoureuse de cette technique ! Je savais exactement ce que je voulais créer pendant cet atelier, et bien que je me sois sentie sous pression pour terminer mon design dans le temps imparti, j'étais simplement en effervescence quand je l'ai fait."
Après avoir récupéré cette première bague, j'ai su que c'était ce que je voulais faire. J'ai ressenti une véritable étincelle en moi que je n'avais pas éprouvée avec d'autres activités créatives. J'ai demandé un kit de sculpture en cire ce Noël-là et j'ai commencé à créer tous ces designs que j'avais en tête. Il y a eu beaucoup d'essais et d'erreurs avec mes premières pièces… c'est très différent de le faire seul comparé à être guidé tout au long du processus lors d'un atelier ! Je n'avais pas non plus réalisé à quel point il y a du travail à faire après que la pièce soit coulée. Il y a une grande différence entre une pièce fraîchement coulée en argent ou en or, et une pièce de joaillerie correctement finie.
Image Courtesy of SLAB Jewellery
"J'ai découvert que la technique de la cire perdue est utilisée depuis des siècles, et j'adore que cette technique ancienne soit encore employée aujourd'hui dans l'industrie de la bijouterie. La sculpture dans la cire me permet de créer des formes et des textures dans mes bijoux qui seraient beaucoup plus longues et coûteuses à réaliser avec des techniques traditionnelles de bijouterie. Le caractère des crânes que je sculpte à la main, par exemple, ou les différences subtiles dans chaque pétale fait main de mes roses. J'aime la nature tactile de la sculpture dans la cire, et cela prend une qualité presque méditative lorsque je suis dans ma zone de sculpture."
"Vous dites que vos bijoux sont « conçus pour des individus qui n'ont pas peur d'exprimer leur propre individualité », diriez-vous que c'est votre client idéal ?"
"Oui, absolument ! Bien que mes pièces présentent des crânes et des os et puissent être assez gothiques, les personnes qui portent et stylisent mes bijoux sont toutes différentes. Des femmes super glam ajoutant une touche plus sombre à leurs tenues avec une paire de boucles d'oreilles pointues, aux hommes adoptant une bague délicate en forme de crâne, en passant par des personnes avec des piles entières de bijoux SLAB. J'adore voir mes bijoux associés à ceux d'autres bijoutiers indépendants, et j'adore absolument quand les gens me taguent dans leurs photos sur les réseaux sociaux."
Image Courtesy of SLAB Jewellery
"Mon client idéal est quelqu'un qui est heureux d'embrasser l'inhabituel. Quelqu'un qui n'a pas peur d'exprimer exactement qui il est - que ce soit un nouveau parent enfilant l'une de mes bagues les plus pointues pour une soirée sans bébé, ou quelqu'un avec une pièce sur mesure pleine de petits détails secrets pour leur rappeler leurs groupes préférés. J'ai des clients qui sont magnifiquement gothiques, d'autres qui associent mes pièces à leur garde-robe minimaliste et élégante, et d'autres qui portent leurs bijoux avec une explosion de couleurs. J'adore voir combien de personnes se sentent connectées à ce que je fais."
"Pouvez-vous me raconter l'histoire ou l'inspiration derrière les noms de chaque pièce ? Je trouve les noms tels que « Villefort », « Morano », « Orsino », « Cavigni » et « St Aubert » tellement intéressants !"
"À l'origine, je n'avais pas vraiment de noms spécifiques pour les pièces, mais j'ai constaté que les noms descriptifs ne captivaient pas vraiment l'imagination. Je savais que je voulais leur donner des noms, mais au début, je ne savais pas par où commencer. Je voulais que les noms soient liés les uns aux autres, plutôt que d'être aléatoires, alors j'ai commencé à rechercher des romans. Je suis tombée sur « Les Mystères d'Udolpho » d'Ann Radcliffe, un célèbre roman gothique romantique, et la plupart des noms sont ceux des personnages de ce livre. J'ai essayé d'associer les bijoux aux personnages, ainsi Cavigini est « rusé, prudent et flatteusement assidu », ce qui correspond parfaitement à mes boucles d'oreilles créoles serpent. Et Emily St. Aubert est le personnage principal, donc cela convenait parfaitement à la bague St Aubert, qui est une interprétation de ma toute première bague SLAB Jewellery."
Image Courtesy of SLAB Jewellery
À part Memento Mori, quelles sont vos grandes inspirations pour concevoir vos pièces ?
"Je suis inspirée par l’art religieux, principalement les pièces catholiques car j’aime la façon dont de nombreuses couches de symboles sont intégrées dans chaque pièce. Chaque couche de vêtement et chaque objet apparemment aléatoire tenu dans les mains représente un aspect de l’histoire ou du personnage. J’aime que ces œuvres d’art soient belles, mais aussi très significatives.
Je suis aussi très inspirée par d’autres bijoutiers de la communauté. Il y a tellement de créativité, et tant de bijoutiers de petites entreprises formidables. Ma propre collection personnelle de bijoux est tellement plus riche maintenant grâce à mes achats chez d’autres petites entreprises."
Comment la Covid-19 a-t-elle impacté votre entreprise ?
"Cela a certainement impacté les délais. Je suis toujours consciente que je préfère largement sous-promettre et sur-livrer, plutôt que de faire attendre quelqu’un plus longtemps que ce que j’ai annoncé pour une de mes pièces. Mais avec les règles COVID qui changent, et mes fournisseurs qui doivent parfois s’isoler, cela signifie que je ne peux pas être aussi certaine que je le voudrais.
Image Courtesy of SLAB Jewellery
Cela dit, j’ai eu la chance que lors du tout premier confinement en avril 2020, j’ai pu aménager mon atelier dans une pièce libre de ma maison. J’ai donc pu continuer à créer de nouveaux modèles tout au long de la pandémie. Je pense qu’en fait, ne pas avoir eu l’occasion de sortir et voir des amis a fait que ma collection s’est constituée plus rapidement que ce qu’elle aurait été autrement !"
Quels sont vos projets pour votre entreprise pour le reste de 2021 et au-delà ?
"Eh bien, ça semble fou, mais j’ai déjà commencé à réfléchir à comment je pourrais rendre ce Noël meilleur que le précédent. J’adore ce que je fais, et mon objectif principal est d’essayer d’atteindre plus de personnes qui pourraient aussi l’aimer. Donc je me concentre sur le fait de m’assurer que ma collection soit super serrée, super raffinée, et prête à être portée et appréciée.
Image Courtesy of SLAB Jewellery
Je réfléchis aussi à comment je peux améliorer ma petite entreprise pour garantir que mes clients aient toujours la meilleure expérience possible. Je pense que c’est une autre chose que le shopping chez les petits apporte, lorsqu’on achète à un individu ou une petite équipe, le niveau de soin apporté à chaque colis est à un autre niveau comparé à l’achat chez une grande multinationale."
Et enfin, quelle est votre pièce préférée dans notre collection Lillicoco ?
"OK ! Je viens de faire défiler toute votre collection ENTIERÈRE de bijoux magnifiques… il y a TELLEMENT de pièces incroyables, c’est difficile de choisir ! Mais ce pendentif grenat en or 15 carats de style Renaissance étrusque victorien est tellement piquant et extra… Je l'adore !"
Merci beaucoup Hannah d'avoir participé à notre série "Sous la loupe" ! Si vous avez aimé lire ceci, pourquoi ne pas découvrir ceux-ci ?
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